ベネッセアートサイト直島

ベネッセアートサイト直島


瀬戸内海に浮かぶ直島は香川県高松市の北約13km、岡山県玉野市の南約2kmに位置し、周囲の島々とあわせた直島諸島が香川県直島。

この小島に福武書店＝ベネッセが「瀬戸内海の風景の中、ひとつの場所に、時間をかけてアートをつくりあげていく」活動がベネッセアートサイト直島です。

「ベネッセハウス」は安藤忠雄設計の宿泊施設をともなった美術館。

「家プロジェクト」は、本村地区で古い家屋を改修し、アーティストが家の空間そのものを作品化したプロジェクト。

「本村ラウンジ＆アーカイブ」ベネッセアートサイト直島に関する書籍や資料を収集、公開しており、関連グッズを販売するストアも併設。

■ベネッセハウス
開館時間 8 : 00 ～ 21 : 00（最終入場は20 : 00）年中無休
鑑賞料金 大人1,000円、小人（3才以上小学生以下）500円（税込）
所 在 地 〒761-3110　香川県香川郡直島町琴弾地
電話番号 087-892-2030

■地中美術館
開館時間 10：00～18：00（入館は17：00まで）3月1日～9月30日
10：00～17：00（入館は16：00まで）10月1日～2月末日
休 館 日 毎週月曜日および12月30日～1月2日
※ただし、祝日の場合開館、翌日休館。4月29日～5月5日、8月13日～8月15日は開館。
※2007年1月9日～15日はメンテナンス作業のため臨時休館いたします。
鑑賞料金 2,000円
1,000円（15歳以下）
10,000円（年間パスポート）
所 在 地 〒761-3110　香川県香川郡直島町3449-1
電話番号 087-892-3755



直島全体がアート空間となっているようです。

宿泊してもいいし、日帰りで美術館だけ鑑賞してもいい。


一泊プランを紹介しておきます。

所要時間 1泊2日
必要経費 宿泊料　30,030円～
町内交通費　300円
鑑賞料　2,500円
食事代

※ベネッセハウス宿泊者のためのプラン

GoogleVideo日本語版新登場か？

GoogleVideo日本語版新登場か？

米YouTubeがGoogleの検索エンジンに完全採用された。YouTubeの動画全てがGoogleで「ググれる」。では、日本国内では、いつGoogleの動画検索が実施され、YouTubeの動画が米国と同じように検索できるのだろうか？実は近く、YouTubeの幹部が来日する。その来日に合わせて、Googleの全面リニューアルがあるのではないのか？

日本語版のＧｏｏｇｌｅでもｙｏｕｔｕｂｅが検索できるようになるそうです。

日本では、ｙａｈｏｏで検索することが多いらしいのですが、日本でもこれからは、Ｇｏｏｇｌｅが検索エンジンの主流になるかもしれません。

損保ジャパン東郷青児美術館：未来を担う美術家たち

未来を担う美術家たち
「ＤＯＭＡＮＩ・明日」展２００７　
―文化庁芸術家在外研修の成果―

■開催概要
会期: 2007年1月11日（木）～2007年2月18日（日）
月曜休館　＊ただし2月12日（月・祝）は開館

会場: 損保ジャパン東郷青児美術館
〒160-8338　東京都新宿区西新宿1－26－1　損保ジャパン本社ビル　42階
JR新宿駅西口、丸ノ内線新宿駅・西新宿駅、大江戸線新宿西口駅
D4出口より徒歩5分

開館時間: 10時～18時（入館は17時30分まで）
入 館 料: 一般：500円（400円）
大学・高校生：300円（200円）
※（ ）内は20名以上の団体料金
小中学生：無料

主催: 文化庁
損保ジャパン東郷青児美術館
読売新聞東京本社

文化庁では、将来の我が国芸術界を担う芸術家を養成するため、昭和４２年度から若手芸術家を海外に派遣し研修の機会を提供する「芸術家在外研修（新進芸術家海外留学制度）」を実施しています。

ようは、文化庁という役所がパトロンになって芸術家を応援しますよ、というもの。

この中から次世代を担う偉大なる芸術家を発掘しようという趣旨のようです。

国家のお金で海外に行けるのですからいいことです。

まあ、ここは批判せずに、一度見てくることにします。

新宿ですので、近いですし。

息子でも連れてみてこようかなと。

元々この美術館はゴッホとかセザンヌとかどーでもいい絵を飾っているので興味が無かったのですけど、今回の「未来を担う美術家たち」はおもしろそうですね。

東京都写真美術館：細江英公

細江英公は、１９５０年代後半から本格的に写真に取り組み、１９６０年前後に写真展「１０人の眼」や写真家によるセルフエージェンシー「VIVO」などでの作家活動を通じて、日本の戦後写真に新しい表現のあり方を指し示しました。実質的なデビュー作というべき「おとこと女」、作家三島由紀夫をモデルにした「薔薇刑」や舞踏家土方巽とのコラボレーションによる「鎌鼬（かまいたち）」などの作品は、そのユニークな写真的表現性によって日本の１９６０年代を代表するにとどまらず、国際的に同時代を代表するものとして高く評価されています。そして７０年代以降今日に至るまで、旺盛な作家活動は止むことなく、数々の話題作を世に送り出してきています。

東京都写真美術館：球体写真二元論　細江英公の写真展に行ってきました。

細江英公（ほそええいこう）の写真は、白黒での表現がほとんどでした。

三島由紀夫の薔薇刑は、三島由紀夫の裸体を写真にしたもの。

土方巽をモデルに東北地方の農村で撮られた鎌鼬（かまいたち）。

大野一男をモデルにしたものなど。

それから、絵本も作っています。

土方巽を撮った鎌鼬は農村での子供たちの純真な表情と土方の劇的な表現がユーモラスで面白かった。

リアリティのある写真は少ない感じでした。

抽象的な表現が多かった印象の細江英公展でした。

日本美術が笑う：縄文から20世紀初頭まで

六本木の森美術館で1月27日（土）から
「日本美術が笑う：縄文から20世紀初頭まで」
若冲、白隠、円空、劉生―

が開催されます。


「日本美術が笑う：縄文から20世紀初頭まで」
若冲、白隠、円空、劉生―

2007年1月27日［土］－5月6日［日］
森美術館　六本木ヒルズ森タワー53階
主催：森美術館、日本テレビ放送網
協賛：ソニー株式会社、トヨタ自動車株式会社
協力：SUS株式会社、日本航空、奥の松酒造株式会社、
ニコラ・フィアット

土偶、埴輪などから、雪村、円山応挙、長澤蘆雪、曾我蕭白、甲斐庄楠音、岸田劉生、曾我蕭白、英 一蝶、池 大雅、河鍋暁斎などなど。

笑いのあるアートをテーマにしていますが、出展は日本画が多いようですので、見てみたいです。

来週の金曜あたりに、会社帰りに見てきます。

京都国立博物館：京都御所障壁画 御常御殿と御学問所

京都国立博物館で京都御所障壁画　御常御殿と御学問所が開催されています。

京都御所障壁画　御常御殿と御学問所
会期／2007年1月6日(土)～2月18日(日)
会場／特別展示館
現在の京都御所の御殿は1855年（安政２年）に造営されたものであるが、内部の障壁画は、当時のわが国絵画界を担っていた精鋭の絵師達が総動員されて描かれたものである。
この展覧会では、この京都御所の珠玉の障壁画を一堂に集めて広く紹介する。


桐竹鳳凰図　狩野永岳筆

狩野さんの派閥の絵ですが、なかなかいいですね。

御所ですので、天皇家のまさに御用絵師たちが描いたわけです。

それだけすごいということです。
天皇のためですので、失敗は許されない、緊張感がある絵なのかな。

関西の方は一度ご覧になることをお勧めします。

料金は、
一般　1200円（1000／900円）
大学・高校生　800円（600／500円）
中学・小学生は無料
※（　）内の料金は前売り／団体20名以上

富士山の品格

文化庁は２３日、世界文化遺産登録への第１ステップとなる暫定リストに「富士山」（静岡県・山梨県）など４件を追加することを発表した。暫定リスト追加は０１年以来６年ぶり。富士山は「信仰と芸術・文学の諸活動に関連する文化的景観として、顕著な普遍的な価値を持つ」ことなどが評価された。

富士山が世界遺産候補になりました。

富士山の美しさはまさに日本の宝。

だけど、その実情は、ひどいことになっているそうです。

それは、ごみの不法投棄。

登山者や一般人のごみ投棄。

中には車ごと捨てられていたりするらしい。

国家の品格ですよ。これは。

外観は綺麗だけど、中身はぐじゃぐじゃでは品格が問われるのです。

不二家とか、あるある大辞典じゃないけど、中身が大事なんですよ。

国立新美術館がオープン

国立新美術館が六本木にオープンしました。

さすが国家が作っただけにお金がかかっています。

設計は、黒川記章さん。

１４０００平方メートルで国内最大。

文化庁の予算で立てられたものなので、国家のための美術館ですね。

開館時間が午前10時～午後５時30分、金曜日は午後７時30分まで。

さすが国立、終わるのも役所なみ。

料金は１５００円、高めの設定です。

予定される企画を見ても、あまり興味を惹くものはあんまり無いかな。

レストランだけが目玉ですね。

ブラッスリー ポール・ボキューズ ミュゼ

だだっ広いので、それを生かしたインスラレーションが期待できます。

六本木は、これ以外に、サントリー新美術館がオープン予定ですので、
森美術館とあわせて、芸術の町六本木が誕生です。


私としては、上野よりも近いのでうれしい限りですが。

美術館のニュースbyWBS（テレビ東京）

昨日たまたまテレビを見ていたら、美術館についてニュースを
やっていましたので、シェアします。

2007年1月17日（水）夜11時40分頃
テレビ東京ワールドビジネスサテライト（WBS）の

「美術館も経営努力が必要な時代」


■国立新美術館がオープン

日本全国に１０００を越す美術館がある中で日本最大級の美術館がオープンする。


日本最大でその規模は、

１４０００平方メートル

３００億円超の建設費

8割を美術団体に貸し出し

自由な改革力で差別化を図ろうとしている。

美術館内のレストランにフランス三ツ星レストランができる。

ポールボキューズが海外に出るのは世界初のことらしい。

高級レストランではなくブラッスリーにこだわっていて、

価格もリーズナブル。

面白いのは、企業３社がスポンサーとなっていて、価格を抑えられる。

ひらまつ社長がインタビューされていた。

レストランと美術館のコラボレーションは世界の流れだし、良い事だ
と思う。


一方、地方を中心に美術館入場者が低迷しているという事実がある。

入館者数が低迷している現実

■伊丹市立美術館

財団法人の運営がきまって学芸員も入れ替わることが決定。

人材の流出は作品の流出につながる。

つまり、学芸員を信頼してあずけるコレクターが美術館から
遠のいていくだろうといっていた。

うーん、これは、ちょっと違うかなあ。

経営努力しない美術館は淘汰されるということじゃないのか。

公立なので、市の美術に対する考え方次第で予算が増減する
というのはかわいそうだけど、役人的発想では淘汰されて
しかるべし。


その反対に予算が削られる中、がんばっている美術館が
紹介されていた。


■東京都写真美術館

企業からの支援会費１８３社３８００万円を集める。

下岡蓮杖の写真を例に、海外流出の恐れがあったという
エピソードが紹介されていた。

資生堂会長の福原さんが館長なのも特色。

福原館長になってから、年々来場者が増加し

２２万人から４４万人へと倍増。

なぜ、成功したかというと、

館内での職員同士のコミュニケーションを大切にした。

例えば、日誌を書く。

館長直筆のファックスが配られる。

全員の共通認識になることが重要だとの発想はすばらしい。

さすが、資生堂を世界の化粧品ブランドにした福原さんらしい。

ソフト次第で美術館は生き死にする訳だ。

箱物を作っただけではだめなんですよ、政治家のみなさん。



そんなソフト重視のイベントも紹介されていました。

■アート＠アグネス

神楽坂にあるアグネスホテル＆アパートメンツ東京で
開催されているアート＠アグネスが紹介されていて、
名和晃平や、奈良美智などの現代アートを満喫できる
イベント。

手に触れることができるくらいの距離でアートを堪能
できる。

村上隆を発掘したことでも有名な小山登美夫さんが
インタビューされていて、

これからは、若い人が顧客になることが重要と
おっしゃっていました。

小山さんは名前だけは知っていたのですが、はじめて
お顔を拝見しました。


なかなか勉強になる番組でした。


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金沢２１世紀美術館

北陸の金沢にある金沢２１世紀美術館は注目大の美術館です。

ちょっと遠いのがなあ。

春になったら行きたいですね。

といっても

奈良美智展「Moonlight Serenade -月夜曲」2006年9月30日（土） ～ 3月21日（水・祝）

が見たいためです。




奈良さんのプロフィールは、

1959 年 青森県弘前市生まれ。
1987 年 愛知県立芸術大学大学院修了
1993 年 国立デュッセルドルフ芸術アカデミー修了
現在、栃木県在住。

奈良美智（ならよしとも）

女じゃありません、男です。


★yngm:k 奈良美智スタジオ公開日
􁻞 2007 年1 月より毎月第１・第3 土・日
􁻞 （公開日以外はスタジオの外から中の様子をご覧いただけます）

スタジオが見れるのは貴重です。



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天明屋尚

天明屋尚氏は、最近注目のアーティストです。

最近ですと、週刊プレイボーイのグラビアに掲載されています。

水着アイドル並みの注目度ですね。

あ、最近そういう雑誌は買っていないので、中身は知りませんが。

2006年12月11日発売「週刊プレイボーイ（集英社）」「天明屋尚筆・反骨風刺絵巻2006」最新作4点を7ページセンターグラビア掲載

日本画家なんだけど、アクリル絵具を使ったりするので、「ネオ日本画」と呼んでいる気骨の画家。

それが天明屋尚だ。

画壇の権威主義に対抗する気概が好きです。

プレイボーイというどちらかというと軟弱、下世話系の雑誌に掲載されるあたり、権威に対する反骨精神の表れなんでしょう。

長谷川等伯、織田信長、歌川国芳などの権威に対抗する姿勢を尊重するのも、面白いです。

権威に対する反骨が芸術を成長させるんですから、絶対買いです。天明屋尚。

プライスコレクション「若冲と江戸絵画」展

プライスコレクション「若冲と江戸絵画」展が九州で開催されています。

東京→京都→九州→愛知と日本縦断です。


プライスコレクション「若冲と江戸絵画」展
会期：
2007年1月1日（月）～3月11日（日）
会場：
九州国立博物館　
開館時間：
午前9時30分～午後5時（入館は閉館の30分前まで）


講演会が開催されます。

「なぜ、どのように江戸絵画に魅了されていったのか」
日時：
1月27日（土）　午後2時～午後3時30分
講師：
ジョー・プライス氏（財団 心遠館 理事長）

いずれも九州国立博物館ミュージアムホールにて。定員300名、聴講無料。
※聴講希望者は官製往復はがきの「往信用裏面」に、聴講を希望する講演会（（1）～（4））／郵便番号／住所／氏名（ふりがな）／電話番号／を、「返信用表面」に郵便番号・住所・氏名を明記の上、下記までお申し込みください。
〒810-8721　西日本新聞社企画事業部内「若冲と江戸絵画 講演会係」宛（TEL 092-711-5550）
※1枚のはがきで、一つの講演会につき一人のみ申し込み可。　
応募多数の場合は、抽選のうえ聴講券をお送りします。

最近人気の伊藤若冲を中心としたプライスさんの日本画コレクションです。

伊藤若冲以外に、円山応挙、酒井抱一、長沢芦雪なども。

光の当たり方で印象が変わる特別展示も楽しいです。

まあ、なんといっても伊藤若冲のにわとりでしょうね。

にわとりを描かせたら右に出るものはないかも。

さすが若冲、ひきこもり画家ですから、人間よりも鶏とかの方が上手なのかなあ。

タイガーもいいですね。

さすがにタイガーは観察できないので、毛皮と昔の絵画から想像して描いたらしいです。

かわいい虎さんです。

４月の名古屋に行こうかなあ。

六本木に気になる美術館が開館します

六本木に気になる美術館が開館します。

といっても、国立新美術館の方ではなく、サントリー美術館です。

３月に防衛庁跡地にできる東京ミッドタウンの中にオープンするのがサントリー美術館です。


展示室は約1,000m²で旧美術館の約2倍の広さです。
赤坂見附より移築した茶室や、展覧会観覧後を楽しめる「shop×cafe(ショップバイカフェ)」など、
展示室以外の施設も充実するようです。

美術教育や、会員制度のサントリー美術館メンバーズ・クラブもできるようです。

子供向けのプログラムも用意されるのは、今の時流のようですね。

ちょっと先ですが、興味あるのが、１１月開催のこれ。

開館記念特別展「鳥獣戯画がやってきた！―国宝『鳥獣人物戯画絵巻』の全貌―」展（仮称）
2007年11月3日（土）～12月16日（日）

日本のマンガ文化の源流といわれる鳥獣戯画ですから、大人も子供も楽しめそうです。

六本木は大江戸線も通っていて、交通も便利になりましたので、ちょくちょく寄りたい美術館になりそうです。

森美術館：ビル・ヴィオラ展

六本木ヒルズ５２階にある森美術館に行ってきました。

現在、５２階の森アーツセンターギャラリーで、
「福山雅治PHOTO STAGE」-記憶の箱庭-

　会期： 2006年12月06日(水) ～2007年01月14日(日)


５３階の森美術館で、
「ビル・ヴィオラ展」が開催されています。　　

会期：2006年10月14日［土］―2007年1月8日［月・祝］

福山雅治写真展は、植田正治　菊池武夫　堀内誠一　大村克巳　瀬尾浩司　ハービー・山口　OIDA HIDEOなどのアーティストとのコラボレーションによるモノクローム写真が中心になっていて、アートとしても見ごたえある展示になっています。

やっぱり、福山ファンが中心になるのでしょうか。

一方のビル・ヴィオラ展は、ビデオアートです。

スクリーンとプロジェクタを使った人間のスローモーション映像によって、表現しようとしている作品が多かったかな。

暗闇の中、高さ４ｍもの両面スクリーンに炎に包まれる男と水に打たれる男が同時に現われ、ミステリアスに消えていく《クロッシング》（1996年）。巨大な空間に浮かぶ５つの映像が、星のように輝く水泡の中を漂う「天使」たちを神秘的に映し出す《ミレニアムの５天使》（2001年）。爆発的な感情が身体を駆け巡り、自己破壊に耐え再生する男女をスローモーションで描いた《静かな山》（2001年）。幻想的な「ゆめ」の世界は圧倒的な迫力で私たちの目や耳やからだを釘づけにし、ドラマティックな映像体験を与えてくれるでしょう。

人間の表情を映し出しているので、見ていても分かりやすくて面白かったです。

この上の写真のような人が火に包まれて消えていく映像が迫力があって印象に残りました。

場所がヒルズなので、それなりに来場者も多くて活気はありましたね。

展望室も同じフロアなので、展望室の夜景目当ての人が多いんでしょうけど。

落ち着いて見たい人は、時間を選んでいった方がいい森美術館でした。


森美術館デザイナー：リチャード・グラックマン

森美術館設計デザイナー、リチャード・グラックマンはギャラリースペースの設計で国際的に著名な建築家です。
森タワー 高層部の内部に、入れ子の様にギャラリー空間を宙吊りにする特殊なデザインに挑戦し、先例のないスペースを設計しました。
ホイットニー美術館/ニューヨーク、グッケンハイム美術館/ベルリン、オーキーフ美術館/サンタフェ、アンディウォーホル美術館/ピッツバーグ、DIA
美術財団/ニューヨーク、そしてピカソ美術館/マラガなど優れた美術館の設計や改築を担当。またポーラ・クーパー、メアリー・ブーン、チャールズ･コール、ガゴシアン、マルボロ・ギャラリー、ロバート・ミラー、トニー・シャフラツィ、ルーリング・アウグスティン、アンドレア・ローゼン、アントニー・ドーフェイ等40以上のギャラリーも設計。

[森美術館]

東京都港区六本木6-10-1 六本木ヒルズ森タワー 53F
tel：03-5777-8600 (ハローダイヤル)

開館時間
月・水～日曜日10：00～22：00
火曜日 10：00～17：00 （いずれも最終入館時間は閉館の30分前まで）

交通案内（六本木ヒルズまで）
■東京メトロ日比谷線「六本木駅」徒歩0分 (コンコースにて直結)。
■都営地下鉄大江戸線「六本木駅」徒歩4分。
■都営地下鉄大江戸線「麻布十番駅」徒歩5分。
■JR渋谷駅より都営01系統バス(渋谷～新橋)「六本木六丁目」下車。
■JR渋谷駅より都営渋88系統バス(渋谷～新橋)「六本木六丁目」下車。

東京都現代美術館：大竹伸朗「全景」展

東京都現代美術館に行く：２００６年１２月２０日

大竹伸朗「全景」展を愛でてきました。

場所は東京都現代美術館（ＭＯＴ)

大江戸線の清澄白河駅から徒歩１０分のところにある、穴場？の美術館でした。

２０００点近くある大竹伸朗作品が堪能できます。

これだけの質と量を一同に展示しているのは、最近では珍しいですね。

まさに大竹ワールドの全景です。

最初に、「スクラップブック」に描かれた作品が目に飛び込んできます。

作品ではなく、まさに練習帳の世界。

公開されていなかったそうですので、これだけでも見る価値ありでしょう。

抽象画からポップアートまで幅広い作品です。こんな絵本も描いているんですね。

東京都現代美術館は、現代美術の振興を図り芸術文化の基盤を充実させることを目的として1995年3月に開館いたしました。
約3,800点の収蔵作品を活かして、現代美術の流れを展望できる常設展示や大規模な国際展をはじめとする特色ある企画展示など、絵画、彫刻、ファッション、建築、デザイン等幅広く現代美術に関する展覧会を開催しています。
また、映像ギャラリーや美術関係図書約95,000冊を揃えた美術図書室を備え、美術に関する情報提供、教育普及を目的としたワークショップや各種講座や講演会等の美術を広める活動を行っています。
常に動き続けるコンテポラリー・アートを肌で感じることのできるスペースです。

交 通 案 内
・ 東京メトロ半蔵門線・清澄白河駅Ｂ２番出口より徒歩９分
・ 都営地下鉄大江戸線・清澄白河駅Ａ３番出口より徒歩１３分
・ 東京メトロ東西線・木場駅３番出口より徒歩１５分


東京都現代美術館：友の会Club MOT
[普通個人会員の方]
(1)常設展の観覧料無料
(2)企画展の観覧料５０％割引
(3)ミュージアムショップの５％割引(和書・カタログ他一部除外品があります。)
(4)レストラン、カフェの５％割引
(5)東京都現代美術館が主催する有料の講演会その他事業などについて２０％割引
(6)年４回程度の会報

[会費]
普通会員：　個人会員　　　1,500円
　　　　　　　 家族会員　　　3,000円
　　　　　　　 シルバー会員　1,000円　（65歳以上）
賛助会員：　個人会員　１口10,000円　１口以上

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企画展５０％割引なのがうれしいですね。

ただし、この美術館、都心からはずれにあり、駅からも歩いて１０分かかりますので、少し不便です。

まあ、箱としての建物はお金がかかっていそうで、立派です。

絵画を見に美術館に行きませんか？

絵画を愛でに美術館に行きませんか？

２０世紀は理論の時代でした。

論理で物事を導くことが重要視されました。

理論で導く科学が社会を引っ張りました。

エジソン、フォードに始まる自動車産業、鉱工業が経済の発展を支えました。

日本なら、偏差値とか数字で何でも評価しようとする時代でしょうか。

「美術」「音楽」の授業になると、何となく手を抜いた息抜きの時間のような。

士農工商じゃないですが、理工系＞経済系＞文学系＞芸術系

のような序列がなんとなく存在していた時代といったらいいのでしょうか。

下世話ですが、ロジカルシンキングが金になる時代ですね。

２０世紀末から２１世紀のはじまりにかけては、IT産業が主流の論理絶頂期です。

そうです、今はまさに論理絶頂期、お山のてっぺんにいるといっていいでしょう。

さて、これから１０年はどうゆう時代なのか？

２１世紀は感性の時代かもしれません。

美しいものを美しいといえる感性が必要な時代になりそうです。

ロジカルシンキングなんて、ダっせーよ！

これからは、感性の時代だよ！

となるかもしれません。

そんな将来のために、感性を磨きに美術館に行ってみようと思い立ちました。

まあ、美術館じゃなくてもいいんですが。

要は、絵を愛でよう！

ということ。

暇な時になりますが、美術を見に行きますので、乞うご期待！